一、教师简介
闫郡虎,成龙影视传媒学院(数字媒体艺术)专任教师。主要研究方向为影视特效、数字艺术、虚拟现实,具备丰富的市场化项目经验及实践经历。参与省级教科研项目2项、主持校级科研项目1项,获得校级教学质量三等奖2次。获得全国数字创意教学能大赛湖北赛区二等奖1项、好创意大赛全国数字创意教学技能大赛省级三等奖1项。指导毕业作品《拳王》《礼物》《筝锋》获得中国好创意大赛国家级一等奖、“米兰设计周——中国高校设计学科师生优秀作品展”国家级二等奖、第七届湖北省大学生文化创意比赛最佳短视频及微电影创意银奖等省级、国家级奖项10余项。
二、教学经验分享
(一)调研产业需求、开发教学内容
《影视后期特效制作》教学大纲在制定过程中,充分考虑了本课程在数字媒体艺术专业人才培养方案中的定位,在此基础上多次走访武汉紫夜影视、噪点数码、武汉中影集团等行业知名企业、进行深入调研,确保高素质、应用型人才培养目标实现。
在具体内容上,本课程设置了“影视特效基础概念”“后期软件基础应用”“类型化特效案例制作”和“后期特效综合训练”4个主要环节,并进一步细分为12个实验项目,分别对课程基本概念、特效制作原理、电视包装制作、后期合成技术等教学内容进行详细指引。
由于《影视后期特效制作》课程中案例数量较多、流程环节复杂,授课过程中编制了案例新颖、贴合行业的教学课件,此外利用超星平台、百度网盘等线上资源平台,构建了体系完整、规模庞大、种类齐全的数字资源库,一方面将历年来优秀教学案例整合完善、提供授课使用,同时也为学生自主学习提供了资源保障。
(二)注重校企融合、强化项目教学
在授课过程中,依托校企合作及个人项目经验,将行业工作流程和制作规范引入课堂实践,并定期邀请企业一线从业人员与学生交流,帮助学生提前接触行业知识、培养职业精神。
此外,注意通过优质的行业真实项目案例激发学生研究兴趣、学习热情。在学生掌握相应技能的基础上、由教师提供适当的引导与协助,让学生们自主展开真实商业项目的制作、探索技术路径与实现方案,从而强化学生的知识理解。
(三)鼓励作品参赛,提升教学成效
在教学活动中,探索“以赛促教、学赛结合” 的教育理念,积极引导、组织学生参加各类学科竞赛,激发学生自主意识、积极性和创新性。
学生早期的参赛经验在大型比赛中尤为重要,近三年来,共指导学生获得包括第六届米兰设计周——中国高校设计学科师生优秀作品展国家级二等奖、第七届湖北省大学生文化创意比赛最佳短视频及微电影创意银奖、第三届新加坡金沙艺术设计大赛铜奖等各类省级、国家级赛事奖项20余项。
三、教学案例
(一)教学案例一:影视后期特效制作基础——关键帧技术
内容概述:主要讲授基本属性动画制作及关键帧操作技巧,让学生理解并掌握二维动画制作的流程与要求。
教学目标:学生能够对软件时间轴和关键帧技术操作界面有基本认识,独立并应用该软件时间轴和关键帧技术进行相应案例制作。
教学重难点:关键帧技术与AE五种图层属性的有机统一、完成复杂动画的设计。
教学流程:
1.知识回顾:教师对前一次课程中图层基本属性、三维图层、钢笔工具、图层预合成等内容进行回顾和复习,分析学生掌握情况以把控本次课程授课进度。
2.课程导入:通过经典电影特效视频来引导学生关注动画运动轨迹,引入本次课程内容。并通过三维、二维特效的对比,引导学生举一反三完成概念理解。
3.基础知识讲解:(1)辅助同学们通过PS软件的抠像功能、钢笔工具、文字工具等进行素材制作,或者应用AE的钢笔工具、几何体工具制作所需素材,同时给学生提供相关素材网站查找相关优秀素材进行参考。(2)通过计算机同屏工具,将教师操作画面投射至学生电脑,完成关键帧技术的基本演练,指导学生利用位置、旋转、缩放、透明度的变化,进行动画的制作与调节。
4.学生学习效果检测:分析学生制作成果,对于普遍出现的技术问题及审美层面的设计构思进行点评与纠错。
5.布置实践任务:通过优秀案例的赏析,引发学生实践兴趣。教师完成案例的演示,并要求学生在既定时间内自主还原案例效果。
6.课程总结:教师对于学生的训练成果和实践情况进行简单点评、同时回顾本次课程的重点难点,强调课程案例制作中的注意事项。
(二)教学案例二: 影视后期特效制作高级技巧——After Effect摄影机跟踪
内容概述:主要讲授After Effecttt摄影机跟踪基础相关知识,同时完成实拍素材与后期处理素材的特效合成。
教学目标:学生能够熟记摄影机跟踪的技术流程与技术特点,并通过实践操作制作实拍素材的合成特效。
教学重难点:特效制作过程中的技术呈现与审美设计。
教学流程:
1.知识导入:通过常见摄像机跟踪特效视频的赏析与画面分解,讲解摄影机跟踪技术的应用场景和画面特点。同时以火车视角讲解为什么视觉感受上,近处物体运动速度快而远处物体运动速度慢?以此引出摄影机跟踪技术的底层原理——通过分析画面中像素点的运动速度与角度,反求画面中主体的景深关系与运动方向。
2.工具介绍:讲解运动跟踪面板的调取与应用方式,同时通过实操演示向学生展示摄像机跟踪模块的技术流程,重点强调使用过程中的技术要点和常见错误,尤其强调实拍素材需要满足的几个基本条件——画质清晰、运动稳定、透视明确、有明显明暗或者色彩对比。
3.基础案例训练:向学生提供视频素材,要求学生根据上一小节的讲解,自主选取其中的一个段落,并完成摄影机轨迹和三维空间关系的反求,掌握摄影机跟踪的基本操作流程。
课程小结:对学生的摄影机跟踪效果进行点评,重点讲解常见问题——如跟踪结果不稳定、跟踪点过少、素材选取不佳等等,并提出解决方案。
4.布置实践任务:在学生掌握基本技术流程的前提下,教师提供三维设计素材并完成案例的演示,要求学生在获得稳定跟踪的结果的前提下,完成二维虚拟素材与实拍素材的合成工作。
5.课程总结:收取学生训练成果并完成点评。
(三)教学案例三:影视后期特效制作实践——三维水墨特效制作
内容概述:综合运用前几次课程所学的AE技术知识,引导学生自主完成三维立体水墨特效的制作工作。
教学目标:学生能够通过之前学到的AE软件知识以及关键帧、图层、蒙版等相关技术节点进行有机结合,理解多种技术模块的综合应用。并在自主学习的过程中,提高专业能力与自身艺术素养,增强专业钻研精神。
教学重难点:学生自主解决问题的能力与审美趣味的提升。
教学流程:
1.优秀作品赏析:通过几部优秀水墨特效短片的展示与分析,向学生讲解水墨动画的审美要求和制作流程,重点强调技术分解——特效画面中的元素可以通过前期所学哪个技术模块进行复现?
2.提供案例素材:将视频素材及参考画面分发给学生,要求学生根据教师技术分析、回顾课程前期所学技术流程。
3.布置实践任务及实践要求:讲解本次课程实践训练任务,并分析参考画面效果、强调最终成片的质量标准。
4.综合案例训练:学生制作过程中,教师提供必要的引导与支持,对于普遍出现的问题以及技术误区进行及时干预,引导学生选择合适的技术路线、完成案例制作。
5.学生作品展示:要求学生以个人为单位展示训练成果,并总结经验与教训,提出后续的技术解决方案。
6.课程总结:针对不同层次学生的制作效果、完成课程效果点评,并对后续制作技术路径进行分析与演示,强调实践过程中的重点与难点。